Perfumeのダンスは、歌詞から始まります。この作品は、Perfumeの過去の楽曲の歌詞と、身体表現である振り付けを解析し、さまざまな手法を用いて可視化したオーディオ & ビジュアルインスタレーションです。鑑賞者の正面にある幅7m、高さ5mの巨大スクリーンに投影される映像を通してPerfumeの振り付けのバリエーションや歴史、創造性を視覚に捉えることができます。

目の前に現れる三角錐型スクリーンの中には、Perfumeの3人がそれぞれの面で踊っています。この作品は、過去のライブで採取されたボリュメトリックビデオデータ（被写体の周囲に張り巡らせたカメラから撮影した映像を、平面でなく立体3Dデータとして構築し、自由視点での鑑賞が楽しめる映像技術）を用いて投影しています。従来1画面・1方向からしか見ることのできないはずのパフォーマンスを多角的に鑑賞することで、Perfumeの結成当時から演出振付を手がけるMIKIKO氏から「DNAレベルで同期している」と評される彼女たちならではのシンクロを感じることができるでしょう。

この作品は、人間や物質の位置と動きを捉えるモーションキャプチャという技術を用いて、小型マーカーを手にした観客を9台のレーザーから放たれる無数の光線がリアルタイムで追従する、インタラクティブなインスタレーションです。2018年のライブ「Reframe」の同曲で披露されたレーザー光線を操る体験を、観客はPerfumeのメンバー視点で体験することができます（最大5名まで同時に体験が可能）。Perfumeがライブで実際に披露した光線の軌跡が再現されるショーパートでは、3人の複雑かつ繊細な動きのシンクロも鑑賞することができます。

アメリカ・テキサス州オースティンで行われるテクノロジーと音楽の国際見本市「SXSW（サウス・バイ・サウスウエスト）」。2015年にPerfumeがSXSWで披露したSTORYは、ARと映像合成技術により実際のライブ映像とCGの仮想空間をシームレスに行き来するという、全く新しいパフォーマンスでした。虎ノ門ヒルズの街並みから始まるこの作品では、Kinect（キネクト）という機器とカメラ4台を用いてステージ上に立つ体験者の動きを捉え、そのデータを3次元のボリュメトリックビデオデータに変換し、SXSWの演出の世界を体験できるインスタレーションです。さらに体験者のデータだけでなく、SXSWで実際に使用されたPerfumeのボリュメトリックビデオデータや3D映像も合成されていきます。

この作品は、スタンドマイクの前に立つ体験者のシルエットを機械学習し、LEDのステージにバーチャルな「影」を映し出します。自身の動きに合わせて変化するバーチャルな影を体験者が楽しんでいると、いつの間にかその影がPerfumeのメンバーの影に変形し踊り出していく、ユニークなインスタレーションです。2021年のライブで当時披露された演出は、事前に収録した3人の影を投影し、メンバーがそれに合わせて踊るというものでしたが、本展では体験者の影をリアルに生成する、さらに一歩進んだ演出に挑戦しています。

この作品は、彼女たちがブレイクしたきっかけとも言える楽曲「ポリリズム」の過去のライブ映像およそ24種を、3方向・270度のシアター空間の中で投影する没入型インスタレーションです。中央には、彼女たちがライブで実際に使用した200足を超えるハイヒールが展示されています。25年の時を重ねても変わらない彼女たちのパフォーマンス、そして不変でありながら常に進化を続けてきた唯一無二のアーティスト・Perfumeの歴史と鑑賞者の当時の記憶がシンクロする、タイムレスシアターです。

この展示は、Perfumeのメンバーが生まれてから現在に至るまでの軌跡を、長さ50メートルに至る巨大な年表でまとめたものです。Perfumeが切り開いてきた挑戦の数々をその当時の時代背景や出来事とともに展示することで、「この時代に、すでにそんなことをやっていたのか」という驚きに出合えるでしょう。会場で販売しているVOICEツアー（チケットと別料金、800円）では、Perfumeメンバー3名が年表を見ながら当時の思い出を語る秘話を聞くことができ、Disco-Graphyと名付けられた本展ならではの展示です。

Chapter 2の空間（FUSION - マカロニ）は、およそ25分おきに1回、別々の展示をしていたギャラリーの空間全体が“同期”し25周年のスペシャル映像が投影されます。メンバーによるカウントダウンから始まる演出は、彼女たちが“勝負曲のひとつ”とも称する楽曲「edge」をテーマに、25年のさまざまな映像がフラッシュバックする、さながらライブに参加しているような空間体験です。